Кукольный фотопленэр в выставочном зале цветы - Дневник садовода flower-lucky.ru
4 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Кукольный фотопленэр в выставочном зале цветы

Кукольный фотопленэр в выставочном зале «Цветы»

Зима в Петербурге — в своем роде испытание на прочность: чередование дождей и метелей, короткие бессолнечные дни и пронизывающие ветра вызывают хандру даже у самых стойких. Мечты о тропиках в самый разгар зябкого сезона согревали петербуржцев, оттого в северной столице всегда были популярны домашние «мини-сады», растительные мотивы красочно обыгрывались художниками-витражистами, а оранжереи и поныне остаются излюбленным местом отдыха. Не случайно Объединением кукольников Санкт-Петербурга для проведения очередного кукольного фотопленэра «Куклы в городе» была выбрана именно оранжерея — выставочный зал «Цветы», расположенный на пересечении Потемкинской и Шпалерной улиц в одном из красивейших уголков Петербурга. Мы с удовольствием воспользовались возможностью перенестись в лето из петербургской зимы, которая выдалась особенно снежной и морозной, и поснимать кукол при хорошем естественном освещении.

Практика показала, что зал «Цветы» на Шпалерной идеален для кукольной фотосъемки. Встраивать маленькие объекты в антураж «человеческого» масштаба бывает нелегко, но в оранжерее есть камерные уголки, компактные аксессуары наподобие садовых скульптур и фонарей, небольшие — почти кукольные — растения, скамеечки, легкая плетеная мебель.

Несмотря на то, что время проведения фотопленэра выпало на будний (и исключительно морозный) день, мероприятие оказалось многолюдным. Удалось пообщаться как с постоянными участниками пленэров (Натальей Феоктистовой, Татьяной Черновой, Анной Орловой, Евгенией Кузнецовой. ), так и с новыми людьми. Ведь фотопленэры привлекательны еще и тем, что по сути это те же кукловстречи: они дают шанс пересечься между выставками, обсудить животрепещущие вопросы, поделиться впечатлениями и просто отдохнуть вместе.

Официальный сайт выставочного зала «Цветы» www.orangeryspb.ru

Контакты:
Санкт-Петербург, ст.м.Чернышевская
Потемкинская ул., 2
Тел./Факс: (812)579-81-23

Режим работы
пн: с 14.00 до 20.00
Вт-Вс, праздники: с 11.00 до 20.00

Некоторые из кукол и зверей, посетивших фотопленэр вместе с сопровождающими лицами:

Авторская шарнирная кукла K.C.Doll из полиуретана. Автор — Елизавета Бабенко

Татьяна Чернова. Гертруда. Эфапласт

Анна Орлова. Маруся

Кукла Анны Ложковой.

. на фоне бассейна с рыбками

Дизайнерский коллекционно-сувенирный мишка Settler Bear (Австралия)

Марина Морозова. Сбор урожая. Sculpey Original

Игрушки от Айнур Усмановой (Набережные Челны)

Котик из винтажного плюша (и с винтажной елочной игрушкой) от Анны Цымбал

Первоцвет. Немецкий коллекционный медведь Тедди Hermann (Hermann Spielwaren) из серии «Цветы»

Кукла Ольги Тимофеевой

Ёжик Татьяны Самотошиной

Мишка Тедди Марины Савченко

Кукла Татьяны Суздаль

Неожиданно оказавшийся на съёмках Чебурашка ищет подводных друзей. (При съёмках ни один чебурашка не пострадал!)

Shibajuku Girls, большие модницы из Австралии | 14.05.2017
Маделин Хантер (Madeleine Hunter, не путать с Мадлен Хэттер из Ever After High!) – не поп-дива, но готова потягаться с самой Гвен Стефани! Недавно Гвен, наконец, показала свою кукольную линейку Kuu Kuu Harajuku. Сегодня предлагаем взглянуть на другую аналогичную серию: Shibajuku Girls (Сибудзюку герлс). Куклы продаются уже год и пользуются значительным успехом, а Маделин не собирается останавливаться на достигнутом. >>

ВРЕМЯ КУКОЛ №19. 24-28 мая, Санкт-Петербург | 07.05.2017
В последние дни весны главная выставка авторских кукол и мишек Тедди представляет новые коллекции российских мастеров, а также знакомит с экспозициями зарубежных художников, чьи куклы в Санкт-Петербурге можно увидеть только на «Времени кукол». На этот раз зрители увидят невероятные фарфоровые куклы 7 японских художников. >>

Японскую моду в массы! Kuu Kuu Harajuku от Гвен Стефани. | 04.05.2017
Поп-дива Гвен Стефани любит экстравагантные наряды и японскую уличную моду. Когда-то она уже оставила след в кукольном мире — в середине 2000х выходила её линейка кукол. В 2017 Гвен возвращается на полки игрушечных магазинов с новой линейкой Kuu Kuu Harajuku. Предлагаем первый взгляд на новых кукол от Mattel и Гвен Стефани. Что ждать от Гвен в этот раз? >>

Почему антикварная игрушка может стоить 100 000 долларов? | 25.04.2017
Как и любой коллекционный рынок, мир антикварных кукол сопровождают головокружительные взлеты и сокрушительные падения. «Это похоже на ветер или на моду,» — признался Джей Лоу, глава кукольного направления Morphy Auctions в Денвере. — «Через десять лет люди могут устремиться совсем не за тем, чего хотят сейчас». >>

7 лет добрых чудес с куклами Lalaloopsy. | 18.04.2017
Вот уже 7 лет необычные куклы с глазками-пуговками радуют детей и взрослых. С первого взгляда озорные героини покоряют сердца и не теряют популярности. Вы поняли, о ком речь? Конечно, это Lalaloopsy. Они появились в 2010 под именем Bitty Buttons, и быстро стали хитом. Куклы в стилистике тряпичных, простые, но оригинальные и бесконечно добрые – они всегда выделялись на фоне соседок по полкам, поэтому остались с нами надолго. >>

«Все лучшее — детям». Коллекция Сергея Романова. 31 марта — 13 августа, Москва | 14.04.2017
31 марта в Малом выставочном зале Дворца царя Алексея Михайловича в музее-заповеднике «Коломенское» открылась выставка «Все лучшее – детям. Игрушки 1950–1980 годов из коллекции Сергея Романова». Цель выставки – познакомить посетителей с историей советской игрушки 50–80-х гг. XX века, показать игрушку как отражение культурных ценностей, элемент пропаганды, художественное произведение своей эпохи. >>

Первый взгляд на Hanazuki. Рождение новой луны. | 29.03.2017
Hanazuki: Full of Treasures — новая мультимедийная франшиза от Hasbro, стартовавшая в 2017 году. Насколько многообещающей она выглядит? Давайте посмотрим вместе. Модное визуальное исполнение и интересный самобытный мир, интерактивные игры и игрушки. На самом деле история Ханазуки насчитывает уже более 10 лет, а родиной по праву можно считать Голландию. Интересно узнать о неё больше? >>

Барби оживает! Что нового подарит нам кукла в 2017 году? | 27.03.2017

«Счастливый» конец или новое начало? Monster High и Ever After High на Toy Fair 2017. | 14.03.2017

Tonner Doll и Phyn & Aero: большие новости от Роберта Тоннера | 11.03.2017
В 2016 году компании Tonner Doll Company исполнилось 25 лет. Четверть века — солидный возраст для кукольного бизнеса, и тем сложнее что-то радикально менять. Но Роберт Тоннер дерзнул: в своем декабрьском письме поклонникам он заявил, что оставляет лишь поп-культурных лицензионных кукол, а все наши любимые популярные линейки — Deja Vu, Ellowyne Wilde, Tyler Wentworth — уходят в прошлое. >>

Куклы к 8 марта: празднуем азарт, увлеченность и познание | 09.03.2017
Международный Женский День — про нежность, хрупкость и букеты? О нет, далеко не всегда, не везде и не для всех! Первоначальное значение 8 марта как дня солидарности женщин в борьбе за эмансипацию в России отошло на задний план, но для Запада по-прежнему характерно внимание к женской борьбе, проблемам дискриминации, вовлечению женщин в науку и политику. >>

С чем играют наши дети?

Современный родитель, который приходит в магазин за куклой для своей дочери, стоит перед непростым выбором. Мы расскажем вам о наиболее известных детских куклах современности, их особенностях и истории. И пусть каждая покупка будет радостью!

Выставка Время Кукол №15 открывает лето в Петербурге

выставочный комплекс «Выставочный Центр Союза Художников»

С 27 по 31 мая в выставочном зале Союза художников пройдёт Международная выставка кукол и мишек Тедди «Время кукол №15».

Время кукол — это арт-площадка, на которой дважды в год, петербуржцы и гости города могут увидеть и купить работы лучших художников Северной столицы, России и мира. Только на нашей выставке можно одновременно увидеть шедевры лучших и признанных во всем мире мастеров.

В программе выставки:

«Классическая европейская и американская кукла 20 века». Старейшая российская Кукольная Галерея Вахтановъ Ирины Мызиной покажет шедевры кукольного искусства из частной коллекции хозяйки галереи, редкие куклы и мишки знаменитых художников мира: Сильвии Везер, Майи Билл-Бухвальдер, Анны Гиленберг, Элизы Галеа, Габриэллы Хемнитц-Бунтен.

— Проект «Греко-Петербургские Мифы». В каждом петербуржце живет древний грек! Даже если петербуржец относительно молод и не грек, он с возрастом ощущает тотальную мифологизацию окружающей среды. Участники и организаторы — художники Роман Шустров и Мария Касьяненко в соавторстве с поэтом Вадимом Смоляком и куратором многочисленных художественных выставок, продюсером Юлией Ролич открывают на ВК15 «Греко-Петербургские Мифы» как масштабный художественно-исторический проект, включающий в себя выставки, концерты, спектакли, видеофильмы, перформансы, литературные издания, призванные переоценить доставшееся нам античное духовное наследие в контексте современности. Основная часть экспозиции проекта на ВК – это куклы современных российских авторов.

— 2-й ежегодный Международный конкурс Пандора ПлатинумPandora Platinum. Великолепное торжество в честь лучших представителей мирового кукольного искусства. Ежегодная награда Пандора вручается Фондом «КУКЛЫ МИРА» за многогранность талантов творческим деятелям России и мира, ярко проявившим себя в различных сферах профессиональной деятельности, связанных с искусством куклы: в создании художественных произведений, коллекционировании, знаточестве, кураторстве, реставрационном деле, издательской, организаторской деятельности, исторической науке, педагогике, журналистике и проектах. Куклы участников и победителей Конкурса можно будет увидеть в специальной экспозиции выставки.

— Благотворительный марафон Культурного Фонда «КУКЛЫ МИРА» и благотворительного фонда «Линия Жизни» — «ТильдаМания плюс».

— Учебный форум — десятки мастер-классов по созданию кукол и мишек Тедди

— «Куклы в Петратвореньи» — Захватывающий фотопленэр с куклами на улицах Петербурга — принять участие может каждый, у кого есть кукла или фотокамера.

— Почетный гость выставки ВРЕМЯ КУКОЛ, знаменитый мэтр искусства куклы, художник из США И-Джей Тейлор ( EJ Tailor) проведет 29 мая автограф-сессию для гостей и участников выставки. Точное время будет обьявлено дополнительно!

— Благотворительный марафон Культурного Фонда «КУКЛЫ МИРА» и благотворительного фонда «Линия Жизни» — «ТильдаМания плюс». Все деньги от продаж кукол-тилд в рамках проекта будут перечислен на оперцаии тяжелобольным детям, которых курирует фонд «Линия жизни»

Читать еще:  Почему осенью сажать многолетники лучше всего

— Основной раздел выставки – некоммерческие авторские композиции, музейные и частные коллекции, творческие инсталляции и перфомансы. Экспозиции всемирно известных творческих организаций, представляющих искусство куклы.

К выставке выпущен иллюстрированный каталог, в который войдет информация обо всех участниках выставки, а также несколько специальных разделов о лучших экспозициях выставки.

Входные билеты:

— Взрослые — 200 рублей. При предъявлении скидочного купона — скидка 50 рублей,
— Детский (от 7 до 16 лет), пенсионный, льготный (многодетные семьи, инвалиды II группы, при предъявлении удостоверения) — 150 рублей.
— Инвалиды I группы, ветераны ВОВ, блокадники, дети до 7 лет — бесплатно,
— Единый билет на все дни работы выставки – 400 рублей,
— Организованные группы (от 10 человек) от творческих школ, вузов, социальных организаций, досуговых центров и образовательных учреждений по предварительным заявкам и спискам — 100 рублей с человека.

Кукольный фотопленэр в выставочном зале цветы

Самое интересное событие для кукольников и ценителей этого творчества – ежегодная выставка – яркое, красочное, и действительно сказочное шоу проходит в Москве в восьмой раз. Хочу отметить, что в воскресение, 17 -последний день.

Как зазывали раньше в шатры со зрелищными представлениями: «Спешите видеть»!

4 тысяч квадратных метров престижного выставочного зала в центре столицы занимает экспозиция лучших художников по куклам со всего мира: 26 стран, сотни авторов, тысячи кукол, мишек Тедди, инсталляций и проектов, созданных специально для этого шоу.

Ежегодно организаторы выставки выбирают кукол, которые красуются на афишах мероприятия. В этом году «лицами выставки» стали работы Хильдегард Гюнцель — куклы Мэги и Аллюр. У этих красавиц-фей есть собственная история, придуманная автором, согласно которой они пришли в мир людей, чтобы научить их, как стать лучше и добрее.

Я покажу несколько.

Хильдегард Гюнцель — один из самых известных и именитых мастеров-кукольников современности. Имея диплом Немецкой школы моды, она увлеклась куклами и их дизайном; ее первыми работами стали куклы-украшения на шнурке. Тема захватила дизайнера: Гюнцель стала работать с гипсом, позже увлеклась марионетками и будуарной куклой. Ее нынешняя техника — роспись по белому фарфору с использованием покрытия из специального воска, с помощью которой Гюнцель достигает потрясающего натурализма — «ноу-хау» и тайна мастера.

Проект «Пятый элемент», автор Лена Лахова. На фото — фигуры четырех стихий: Воздух, Вода, Огонь и Земля. Венец же композиции — пятую фигуру, фигуру Жизни — можно увидеть на выставке.

Из года в год на выставке экспонируются работы лауреатов премии Пандора Платинум, основателями которой является Фонд культуры поддержки и поощрения развития кукольного театра «Куклы Мира». Премия призвана отражать пройденный мастерами путь, чтобы оценить вклад каждого художника в кукольное искусство.

Команда Hazeki Office представляет новую экспозицию сильнейших японских кукольников UNIQUE DOLL ART.

Проект UNIQUE DOLL ART ( Япония ).

Мастер Ольга Сидорова в своем проекте ZODIAC представляет 12 фарфоровых кукол, каждая из которых выполнена по мотивам картин Питера Лоумэна. Каждый знак зодиака выражает индивидуальность человека и символизирует его душу и эмоции — именно это художница постаралась отобразить в своих работах.

Ольга Сидорова, проект ZODIAC

Фарфоровая кукла Маргариты Цветковой «Девочка с незабудками».
Фото Анастасии Гусаровой

Текстильные куколки участника выставки «Искусство Куклы» Елены Грибановой
(«Кукольный Домик»)

Текстильные куколки участника выставки «Искусство Куклы» Елены Грибановой
(«Кукольный Домик»)

Открывая в 1997 году в Центральном Доме Художника галерею, Ирина Мызина мечтала открыть российской публике новый для нашей страны вид искусства — художественные коллекционные куклы. Ирина вместе с командой энтузиастов доказала, что авторские художественные куклы — это отдельное направление искусства, такое же значимое, как живопись или скульптура.

Галерея ВахтановЪ впервые представила широкой публике лучшие произведения кукольного искусства, а также, как сообщают организаторы выставки, стала основателем современной российской кукольной школы. В 2017 году Фонд «КУКЛЫ МИРА» присудил Ирине Мызиной награду «ПАНДОРА» за 20 лет деятельности, посвященной искусству куклы.

Это работы мастеров Галереи ВахтановЪ в экспоиции «Собрание сочинений»

Как и в прошлом году, посетителей выставки ждет встреча с новой коллекцией кукол от замечательной семьи бурятских мастеров Намдаковых. Глава этого «кукольного клана», скульптор Даши Намдаков, создает образы будущего персонажа, рисует эскизы, по которым остальные члены семьи Намдаковых создают куклу. Или скульптуру?

Мастер-класс «Цветы для украшения зала к мероприятиям»

Заболотских Анна Андреевна
Мастер-класс «Цветы для украшения зала к мероприятиям»

Для изготовления цветов нам понадобиться белая бумага для принтера, клей, ножницы, плотный картон, картон желтого цвета, желтая гофрированная бумага, клеевой пистолет, пластиковая карта и простой карандаш.

Для начала надо нарисовать лепестки. Для изготовления одного цветка нужно вырезать 6 лепестков из формата А5, 5 лепестков из формата А6, и 5 лепестков чуть меньшего размера чем лист А6.

Так же надо вырезать круг из плотного картона, я вырезала из формата А5. На который потом будем приклеивать лепестки.

В основании лепестка надо сделать вертикальный надрез и склеить с захлестом не больше 0.5см. (если цветок нужен более закрытый, то нахлест делайте больше) Это проделываем с каждым лепестком.

Когда лепестки подсохнут можно приступать к их наклеиванию на круг из картона, один за другим.

Пластиковая карта нужна для разглаживания лепестков, так они лучше приклеиваются у основания.

Когда первый ряд готов, приступаем ко второму из более мелких лепестков, то же самое и для третьего ряда.

Для сердцевинки цветка можно вырезать кружок из желтого или золотого картона. Приклеиваем на середину цветка.

Вот таким образом можно собрать разнообразные цветы по размеру и цвету.

Для изготовления больших цветов, как на первом фото для букета, я брала два ряда по 6 больших лепестков из формата А4, один ряд из 5 лепестков формата А5, один ряд из 4 лепестков формата А6 и один ряд из 4 лепестков чуть меньшего размера чем формат А6. Сердцевину делала из гофрированной бумаги желтого цвета с помощью карандаша и клеевого пистолета, что то вроде тычинок.

Сами букеты собирали мои коллеги — воспитатели Демур Марина Анатольевна и Креженовская Олеся Васильевна.

Надеюсь мой мастер класс будет полезен вам и пригодится в оформлении к мероприятиям.

Изготовление атрибутов для игр и украшения зала «Деревья из пенопласта» Как всегда осенью во всех детских садах проходит красивое мероприятие «Праздник осени». Наш музыкальный зал украшали все группы, я сделала.

Детский мастер-класс «Новогодние украшения для елки» Уважаемые коллеги предлагаю Вашему вниманию Детский мастер класс, мои воспитанники под моим руководством сделали украшения для елки, Надеемся.

Мастер-класс для педагогов «Украшения в стиле канзаши» Женщины всегда стремятся выглядеть стильно. Ярким дополнением образа могут стать аксессуары, украшенные цветами. Всегда можно создать неувядающий.

Мастер-класс «Гирлянда из бабочек» для украшения музыкального зала Мастер – класс «Гирлянда из бабочек» для украшения музыкального зала. Савельева Марина Удивительный цветок: Жёлтый, красный лоскуток! А.

Мастер-класс по изготовлению пособия для украшения зала «Осень золотая» Мастер класс. Изготовление пособия для украшения зала «Осень золотая» Уважаемые коллеги, хочу поделиться сегодня с вами как можно украсить.

Мастер-класс «Объемные орхидеи для украшения зала» Мастер класс «Объемные орхидеи для украшения зала» Деньки стоят погожие, На праздники похожие, А в небе – солнце теплое, Веселое и доброе.

Мастер-класс «Объёмные подснежники для украшения музыкального зала» На лесной проталинке Рос цветочек маленький, Нежный и пушистый, Бело — серебристый. Мы цветок срывать не стали, Мы его на фото сняли, И.

Мастер-класс «Модуль для уголка природы или украшения к осени» Мастер-класс (очень простой) «Модуль для уголка природы или украшения к осени» Предлагаю вам мастер-класс по изготовлению ну о-о-очень простого.

Мастер-класс «Сердечки для украшения зала» Добрый вечер уважаемые коллеги, сегодня хочу с вами поделиться мастер классом по изготовлению красивых сердечек которыми мы оформляем.

Кукольный фотопленэр в выставочном зале цветы

Деятельность выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ» в Санкт -Петербурге

Международная выставка кукол и мишек Тедди

«ВРЕМЯ КУКОЛ» в Санкт -Петербурге

Выставка «ВРЕМЯ КУКОЛ» — крупнейшее кукольное шоу и культурное событие! За 5-летнюю историю существования Международная выставка кукол и мишек Тедди «ВРЕМЯ КУКОЛ» закрепила за собой статус значимого события в культурной жизни Санкт-Петербурга и мира. На одной площадке представляются работы лучших мастеров в жанре художественной и коллекционной куклы, а также проходит уникальный учебный форум для сотен художников.

Основное пространство выставки занимают экспозиции художников, которые представят новые коллекции кукол, выполненных из различных материалов: фарфора, текстиля, полимерных глин и папье-маше.Каждый год экспозиция становится все интереснее — список участников расширяется, равно как и география: Латвия, Украина, Финляндия, США, Германия и т. д. В 2012 году список участников пополнился, японским творческим объединением TeamKoyaala из Токио.

В декабре 2012 г. выставка вновь заняла все шесть залов выставочного центра Санкт-Петербургского союза художников, где гости выставки увидели коллекционных кукол и медведей Тедди: антикварные и современные, ультрамодные шарнирные и классические фарфоровые.1

Проект по формированию дизайнерских концепций медведей Teddy в fashion-индустрии и бытовом дизайне. Участники проекта: Паша Сетрова, Ольга Герр, Наталья Бельтюкова, Андрей Бартеньев, Дина Хайченко.

«TeddyFun» — по-русски «Мишкина забава» — долгожданное событие для мишек, которые любят выставки, и для людей, которые любят мишек, равно как и кошек, зайцев, слонов, жирафов, уток и прочих друзей Тедди. Этому жанру уже более 100 лет и, казалось бы, что еще можно придумать и создать, кроме традиционного, всеми любимого друга детства — плюшевого медвежонка? Однако современные художники представляют вниманию зрителей фантазийные и концептуальные работы, выполненные из разнообразных, порой, очень неожиданных материалов.

Читать еще:  Многолетняя красота корейская хризантема и её выращивание

Задача проекта — мобилизация художников разных жанров для достижения качественно новых результатов в восприятии объекта «мишка Тедди» в современной культуре, медиа-пространстве и социуме. По итогам проекта раз в год проходят выставки «TeddyFun», демонстрирующие арт-объекты с использованием образа медведя Тедди художников из разных областей искусства — фотография, живопись, скульптура, мода, дизайн — на одной выставочной площадке.

На выставке «ИСКУССТВО КУКЛЫ» организаторы проекта показывают этап форсайт-проекта «TeddyFun» — «Альтернативы будущего»: эксперименты, демонстрирующие тенденции развития направления «Медведи Тедди в фотографии, актуальном искусстве и арт-дизайне», на основе которых зрителям предлагается спрогнозировать возможные сценарии развития отечественной тедди-культуры.1

«Куклы в Петратворенье»

Первый фото-пленэр в рамках проекта «Куклы в Петратворенье» прошел 28 января 2009 в Санкт-Петербурге. Идея проекта — Ольга Лахина. К выставке ВРЕМЯ КУКОЛ №3 будет выпущен каталог «Куклы в Петратворенье» с отдельным разделом, включающим фотографии кукол и мишек в Санкт-Петербурге

Часть экспозиции выставки TeddyFun-2011 в качестве самостоятельного проекта была показана на выставке «ИСКУССТВО КУКЛЫ» в ЦВЗ Манеж 28-30 октября в Москве в арт-проекте «21 век кукольной одиссеи». В экспозиции были показаны уже демонстрировавшие в Санкт-Петербурге и новые арт-объекты.1

Фотопроект «Куклы в Петратворенье» — 2011

Фотопроект «Куклы в Петратворенье» сопровождает выставку «ВРЕМЯ КУКОЛ в СПб» уже не первый год и в дни работы очередной выставки 10-13 июня 2011 г. организаторы провели новый фотоплэнер: на этот раз художникам и фотографам было предложено снимать куклы в атмосфере петербургских белых ночей.

Фотопроект был задуман и организован директором выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ» Ольгой Лахиной. Основная идея проекта — показать довольно статичные и академические авторские художественные куклы в атмосфере живого города, в интерьерах Санкт-Петербурга и окрестностей, постараться вписать свою куклу в городские ландшафты, в характерные уголки и местечки северной столицы. За три года существования проекта к нему присоединились десятки художников и фотографов, фотопленэры стали проходить в Павловске.2

IX Международный Фестиваль цветов «Императорский букет

11-12 июля 2009 года

Впервые в рамках знаменитого фестиваля была организована экспозиция кукол — совместно с цветочной компанией Camellia, партнером выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ в СПБ», организаторы выставки «Время кукол в СПб» показали гостям Павловского музея работы художников из Москвы, Санкт-Петербурга, Ижевска, Пушкина. Экспозицию «Куклы и розы», которая была расположена в роскошном Павильоне роз, увидели десятки тысяч посетителей праздника.

В дни фестиваля участники экспозиции провели фотопленэр проекта «Куклы в Петратворенье» среди исторических дворцовых интерьеров и парковых ландшафтов Павловского музея-заповедника.

Фестиваль цветов «Императорский букет» много лет является визитной карточкой летнего Павловска. Идея проведения фестиваля цветов связана с историей и созданием Павловского парка — одного из самых больших пейзажных парков Европы. Первая владелица и создательница Павловска ? императрица Мария Фёдоровна, была большой любительницей и подлинным знатоком цветов. Увлечение императрицы и послужило основой для проведения в Павловске первого фестиваля цветов — «Императорский букет».

Фестиваль призван стать ежегодным местом встреч флористов, художников и музыкантов.

Партнеры по выставке «ВРЕМЯ КУКОЛ» в Санкт-Петербурге — флористическая компания Camellia и оргкомитет Фестиваля пригласили выставить куклы в Павильоне роз. Лучшие фотографии акции регулярно публикуются в каталогах выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ», в кукольных и фото- журналах; фотографии экспонируются в рамках выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ», а также приглашаются в другие авторитетные кукольные проекты — например, осенью 2011 г. работы фотопроекта экспонировались в московском Манеже на выставке «ИСКУССТВО КУКЛЫ».

Известно, что объектив фотоаппарата являет довольно нетривиальный взгляд на куклу, создавая живой диалог двух самостоятельных видов искусства — художественной куклы и фотографии. Опыт показал, что фотография, даже исключительно профессиональная и технически выдержанная, может «убить» гениальную куклу, а может вознести на уровень шедевра вполне проходную куклу, порождая бесчисленное множество смысловых ассоциаций там, где собственно кукла была весьма поверхностна.

Как только в кадре появляется кукла, сразу же возникает игра и диалог, поскольку кукла в кадре — не просто Объект, она — Персонаж. Кукла на улицах Санкт-Петербурга — это особый Персонаж, с легендой, аурой и собственными особыми отношениями с этим особым городом. В процессе фотографии куклы в городских интерьерах Петербурга с куклой происходят столь неожиданные метаморфозы, что, порой, кажется, что в кадре уже совсем другая кукла.

Такая вот творческая игра с участием, как минимум четверых — куклы, ее автора, фотографа и города Санкт-Петербурга — очень нравится всем ее участникам и зрителям, поэтому она была продолжена на ночном фотопленэре в дни работы выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ №7» 10-13 июня 2012 г.1

Княжна Ксения возвращается в Петербург!

Каждый год на выставку «ВРЕМЯ КУКОЛ» организаторы приглашают одну особенную куклу — V.I.D. (very important doll) — очень важную персону в кукольном мире. Это редкая, уникальная, ценнейшая кукла, с интересной историей; кукла, которую мало кто видел и мало кто сможет увидеть где-то вне выставки; кукла из частной коллекции или из музейного собрания. В декабре 2008 г. приглашенной гостьей стала фарфоровая кукла известной немецкой художницы Хильдегард Гюнцель «Русская княжна Ксения».

Эта история началась ровно 100 лет назад. В 1908 году Великий русский Князь Георгий Михайлович Романов подарил на Рождество своей четырехлетней дочери Ксении мохерового медвежонка. Ксения очень любила его и редко с ним расставалась. Поэтому через 6 лет, когда она отправилась в Англию в гости к своему кузену королю Георгу V, она взяла своего любимца с собой. Судьбе было угодно, чтобы Ксения больше никогда не вернулась в Россию. Сначала — Первая мировая война, а затем, большевистский переворот и уничтожение всей царской семьи.

Проникшись трогательным сюжетом о девочке и её любимом мишке, Хильдегард Гюнцель (одна из самых известных в мире мастеров-кукольников) создала для компании Echelle великолепную композицию — «Княжна Ксения и любимый медвежонок Альфонсо».

И вот, спустя много лет Княжна Ксения «приезжает» в Санкт-Петербург на Международную выставку кукол и мишек Тедди «ВРЕМЯ КУКОЛ в СПб №2 — ЗИМА»

Кукла «Ксения» и лимитированный тираж мишек «Альфонсо» созданы специально для России. Уникальная возможность увидеть и приобрести эту куклу была предоставлена гостям выставки «ВРЕМЯ КУКОЛ».1

ТОЙ ФРИК ПАТИ (Мастерская шизовых игрушек)

Знаменитое шоу театра «Странствующие куклы господина Пэжо» на выставке «ВРЕМЯ КУКОЛ №6» — 16 декабря.

В этот вечер к нам приедут специалисты по созданию праздничного настроения. Гостям будет предложена переносная мастерская по изготовлению странных и очень странных игрушек.

Сначала Матушка Медоуз и ее коллеги продемонстрируют, как из кусков ткани, синтепона, палочек, бисера, пробок и прочих материалов можно быстро создать странную куклу. Затем гостям будет предоставлена возможность самим попробовать создать шедевр из различных материалов, включая, хлам, экзотический мусор, старые будильники, ломаные игрушки, бабушкины бриллианты, дверные ручки, банковские счета, все, что сможет стать глазами, ушами, носами, руками, ногами, головами фрики-тоев, и забрать его с собой.1

Для каждой игрушки подготовлен паспорт, придумано название и упаковка. При наличии фотоаппарата возможно фотографирование творения с творцом.

По типу рассмотренные выставки относятся к:

· По тематическому признаку — специализированные;

· По территориальному признаку — выставки внутри страны;

· По времени функционирования — временные;

· По частоте проведения — периодические;

· По направлению работ — информационные (ознакомительные).

Рассмотренные выставки являются важной составляющей частью культурной жизни Санкт-Петербурга. Они способствуют эстетическому развитию посетителей, раскрытию творческих способностей, формированию моральных и нравственных ценностей.

Световое оборудование для музеев и выставочных залов

Музеи и выставочные залы могут охватывать широкий спектр тем и направлений экспозиций – от археологических экспонатов до современного искусства, от литературы до современных технологий.

Площадь некоторых помещений для выставок всего несколько квадратных метров, тогда как другие объекты могут иметь несколько полноценных этажей с отдельными залами, подсобками, хранилищами и т.д. Но вне зависимости от размера помещения, его необходимо обеспечить качественным освещением для музеев и выставок

Театральный прожектор IMLIGHT ARTLIGHT 1000

Особенности освещения музеев и выставок

Дизайнеры, которые оформляют музеи и выставочные залы, придерживаются определенных стандартов в вопросах освещения. Качественный музейный свет должен не только отвечать требованиям посетителей, но и быть комфортным и удобным для работы смотрителей и другого персонала.

Освещение должно помогать сохранению экспонатов и экспозиций, быть надежным, эффективным и недорогим. Свет, который отвечает перечисленным требованиям, способствует успешной организации выставок и работе музеев на высшем уровне.

Театральный LED прожектор DTS SCENA LED 50 PC

Чтобы экспонаты были представлены наилучшим образом, освещение не должно мешать просмотру, для чего требуется соблюдать несколько правил:

полное отсутствие отвлекающих теней или узоров света на потолке и стенах;

избежание бликов при монтаже осветительной аппаратуры – ее необходимо устанавливать так, чтобы расстояние от экспозиции было примерно равно трети высоты стены;

тень не должна падать на соседние экспонаты;

угол падения света 25-30 градусов, чтобы расположенные удаленно друг от друга светильники не создавали блики.

Цвет стен и пола, коэффициент отражения потолка влияют на визуальное восприятие экспонатов и на атмосферу в зале в целом. Чтобы демонстрация прошла максимально качественно, система света должна быть выстроена по универсальному пути. Только так достигается требуемый эффект, вне зависимости от места размещения экспозиций.

Читать еще:  Лилия пятна на цветках

Что касается экспозиционного освещения для выставочных залов, то оно схоже с особенностями музейного типа, но имеет свои особенности. Если мероприятие носит коммерческий характер, то свет должен подталкивать покупателя к приобретению товара. Если выставка проводится только для демонстрации произведений искусства, то освещение помогает посетителю понять весь замысел художника, скульптора или другого автора увидеть все нюансы творения и прочувствовать его. Только качественные приборы с максимальной цветопередачей способны в полной мере решить поставленные задачи.

Театральный прожектор IMLIGHT PAR RGBW30

Отдельно стоит отметить про приборы, излучающие ультрафиолетовое освещение или инфракрасное освещение, которые используются при проведении некоторых выставок. Необходимо исключить негативное влияние таких лучей на человека, что возможно при близком нахождении посетителей от места установки техники.

Освещение плоских объектов

Для отдельного освещения картины в зале используется оборудование, формирующее узконаправленные лучи света, что увеличивает драматический эффект.

Регулирование контраста между ярко освещенными и темными участками играет ключевую роль в обустройстве помещений, где демонстрируются подобные экспозиции. На некоторых выставках, за счет специальных световых приборов усиливается контраст между светлыми и темными участками, в зависимости от содержания картин. В таком случае акцентирующий свет формирует особую ауру не только возле экспоната, но и в помещении в целом. Применение разных уровней света при акцентном освещении обеспечивает создание иерархии в восприятии и придает выставке четкую структуру.

Прожектор профильный ETC SOURCE FOUR JR 36, Black CE

Подача счета на объемные объекты

Для освещения таких экспонатов используются светильники с узконаправленными лучами, создающие тени и выделяющие формы объемных предметов.

Местонахождение источника света имеет решающее значение для формы и размера теней. Если луч падает на объект на небольшом расстоянии и под острым углом, то это обеспечивает создание длинных теней. Например, угла падения в 30 градусов достаточно для подчеркивания лепнины структуры.

Выставочное освещение, формирующееся направленным светом, обеспечивает резкий контраст света и тени. Локализованные потоки фокусируют свет и создают такую атмосферу, в которой некоторые детали могут особенно выделяться из темноты. Отблески нужны для привлечения внимания к отдельным деталям экспозиции, выделения части поверхности.

Прожектор направленного света DTS PAR-64 Watertight IP66 BLACK

Осветительное оборудование для музеев и выставочных залов

Наша специализированная компания занимается поставками и реализацией осветительной техники для выставок, предназначенной для освещения всех типов помещений и проведения любых развлекательных и массовых мероприятий. Мы предлагаем комплексные и индивидуальные решения, в том числе для музеев и выставочных залов.

Немногие знают, что большинство моделей современного осветительного оборудования для дискотек, концертов, театральных постановок и т.д., можно использовать для организации музейных выставок и мероприятий в выставочных залах.

Освещение современных экспозиций – это не просто скучная демонстрация работ художника или предметов исторических эпох, а полная визуализация экспонатов вплоть до их проекции.

Софит SkyLine 3W

Например, для освещения объектов выставки можно применять софиты. Это приборы, которые используются для подсветки отдельных экспозиций, интерьера, стен и создания архитектурного освещения. Применяя несколько софитов, таких как модель SkyLine 3W, можно добиться максимальной яркости в помещении, где проводится музейное мероприятие.

Театральные и другие прожекторы также эффективны и могут использоваться в освещении музеях и выставочных залах, несмотря на название. Модель IMLIGHT PAR RGBW10 оснащена мощными светодиодными лампами с узким лучом в 10 градусов и возможностью замены цвета луча. Прожектор формирует размытое световое пятно с плавным переходом яркости. Это компактное устройство отлично подойдет для освещения отдельных экспонатов и экспозиций или для подачи интерьерного цвета в помещении.

Театральный линзовый прожектор ACCENT 650 PC можно использовать для художественного освещения музейных экспонатов или объекта выставок. Его особенность в локальном акцентированном освещении, что крайне важно для экспозиций. Прибор отличается высокой светоотдачей и пониженным уровнем паразитных отражений и засветок.

Кроме указанных устройств, рекомендуем обратить внимание на DTS SCENA COMPACT 300W FRESNEL – компактный театральный прожектор с углом раскрытия луча от 20° до 40°, и мощной линзой Fresnel 112 мм. MLIGHT PAR RGBW70 – универсальный PAR LED прожектор с управлением. Модель предназначена для равномерного и эффектного освещения объектов, в том числе музейной или выставочной направленности. Светодиодный модуль общей мощностью 70 Вт с углом раскрытия луча в 10 градусов дает возможность эффективно использовать прибор на расстоянии до 6 м от экспоната.

Профильный прожектор ETC SOURCE FOUR 90, Black CE обеспечивает формирование заданного профиля луча с помощью ирисовой диафрагмы и лезвиеобразных заслонок, которые находятся в фокусе устройства. С помощью данных компонентов лучу можно придавать форму треугольника, полукруга, трапеции или тонкой полосы, что позволит освещать экспонаты и экспозиции под особым углом. В качестве трафаретов для получения луча нужной формы используются специальные пластинки – гобо.

Другая модель профильного прожектора — ETC SOURCE FOUR ZOOM 25-50, Black CE. Устройство инновационной серии Sourse Four с регулировкой размера луча в 15-30 градусов. Дихроичный отражатель поглощает тепло лампы и снижает до 90% теплового спектра луча, что крайне важно при освещении картин и других экспонатов, подверженных агрессивному воздействию внешней среды.

Прожектор профильный ETC SOURCE FOUR ZOOM 25-50 DIMMER

Заливающий светильник CYCLORAMA LINEA 2-2A IMLIGHT оснащен модульной системой заливающего света, где несколько светильников, объединены в единую конструкцию. Механизм поворота дает возможность наклонять горизонтальные секции отдельно друг от друга, а механизм общего наклона позволяет изменять направления лучей всего модуля. Устройство применяется для освещения пространства музея и выставки равномерным светом и может использоваться в музеях и на выставках.

Кроме этого, для выставок и музеев подходит профессиональный комплект прожекторов, включающий в себя 4 LED колорченджера STAGE 4 LiPAR 5PRO IP. Оборудование можно использовать как для подачи заливающего света, так и создания точечного освещения.

Комплект прожекторов профессиональный

Кроме прожекторов и софитов для освещения музеев и выставочных залов можно использовать и более узконаправленное оборудование. Например, светодиодный сканер Showlight LED SCAN 45. Он проецирует встроенные семь гобо трафаретов с расстояния 5-7 метров. Цветовое колесо фильтрует семь оттенков, включая белый. Устройство обладает автоматическим режимом работы и четко реагирует на звук. Прибор оптимально подходит для выставок современного искусства, технологических новинок, достижений науки и т.д.

Светодиодный блиндер SHOWLIGHT LED BLINDER 4H – компактный и мощный источник света с несколькими автоматическими режимами работы и функцией звуковой активации. Он используется для создания заливающего света в музеях, выставочных залах и других объектах культурно-массовой направленности, а также для формирования архитектурной подсветки. Устройство поддерживает функцию DMX-512, поэтому может управляться на расстоянии.

Вращающиеся головы также можно применять при проведении отдельных мероприятий в выставочных залах. Модель MOVING LED WASH – одна из самых популярных на рынке. Устройство оборудовано 7 различными лампами, которые оснащены 4 RGBW Quad-светодиодами и специальной линзой рассеивания. На выходе формируется мощность заливающего света в 80 ватт, 7 различных оттенков лучей, а также равномерное белое свечение. Модель MOVING DMX-512 функционирует на основе комбинированных RGB светодиодов, суммарная мощность которых составляет 30 Вт. Дополнительно, устройство оснащено встроенными шаблонами в количестве 9 штук.

Вращающаяся голова MOVING LED WASH

Защита экспонатов от света

Оптическое излучение и работа мощных световых источников может негативно влиять на отдельные экспонаты и экспозиции. Поэтому в процессе организации выставок следует принимать защитные меры. К числу таких мероприятий можно отнести:

правильный подбор подходящего осветительного оборудования – в нашем магазине большинство моделей работает на светодиодах, которые полностью безвредные как для человека, как и для экспонатов, включая предметы старины;

использование специальных фильтров для защиты от излучения либо избегание воздействия прямых лучей на экспозиции, особенно при наличии инфракрасных или ультрафиолетовых источников света;

рассеивание тепла, исходящего от ламп с помощью вентиляторов или усиления циркуляции воздуха в зале.

Светодиодное оборудование для музеев и выставок лучше всего подходит для освещения музеев, выставок и прочих подобных объектов, особенно в местах, где присутствуют свето- и теплочувствительные изделия. Срок службы светодиодных ламп достигает 50 000 часов, что позволяет использовать такую технику в течение многих лет.

Поворотная голова SUPERMAX MOVING DMX-512

Как приобрести оборудование

Для покупки любой продукции, представленной в магазине, обращайтесь к нашим менеджерам. В оперативном режиме сотрудники проконсультируют клиентов по каждой позиции каталога. Консультации осуществляются в режиме онлайн, ежедневно в течение рабочего дня.

Период доставки заказа – 3-5 дней. Доставка продукции осуществляется по всей территории РФ с помощью транспортной компании, курьерской службы или почтовой пересылки через оформление наложенного платежа. Также предусмотрен самовывоз или шоу-рум. Оформляется соглашение на поставку с отложенным платежом и гарантийный талон в 1 год. Адреса наших магазинов: г. Москва, ул. Багратионовская, д. 7, ул. Герцена, д. 7-а, ул. Мира, д. 55. Режим работы: по будням с 08:00-20:00 ч., по выходным с 09:00-18:00 ч. Представительства работают без выходных.


Сотрудничество с музеями и выставками

Мы сотрудничаем со всеми категориями клиентами – физическими, юридическими лицами, бюджетными и муниципальными организациями в рамках государственных тендеров и норм ФЗ-44. Кроме этого наша организация осуществляет установку светового оборудования в любых помещениях, включая музеи, выставочные залы и другие объекты культурно-массового характера. Гарантия на все виды товаров – 1 год.

Задайте вопрос нашему специалисту:

  1. Консультация является бесплатной.
  2. Специалист перезвонит в течение: 30 минут.
Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector